Homenaje a Javier Álvarez: Obras Electroacústicas

Homenaje a Javier Álvarez (Ciudad de México, 1956-Mérida, 2023) 

 Obras electroacústicas – Espacialización: Fredy Vallejos 

•  Obertura (1993) 
• Temazcal – Para maracas y sonidos fijos (1984) 
• Cactuc geometries – Cereus Hexagonus (2002) 
• Mambo a la Braque (1990) 
• Mejor morir en la selva (2016) 

 Interludios: Extractos de la entrevista realizada a Javier Álvarez por Fredy Vallejos para la revista F-ILIA en colaboración con Idás Sónicas (Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras) 

 Javier Álvarez fue un compositor mexicano conocido por la creación de obras que combinan una variedad de estilos musicales internacionales y tradiciones que a menudo utilizan instrumentos inusuales y nuevas tecnologías musicales. Su extenso catálogo es ejecutado por los más distinguidos solistas, agrupaciones y orquestas de México y del extranjero. 

 Inició sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música, donde estudió con Mario Lavista y Francisco Garduño. En 1981 obtuvo la Maestría en Teoría y Composición de la Universidad de Wisconsin en Milwaukee y posteriormente ingresó a la City University en Londres para realizar un doctorado bajo el co-patrocinio de la Fundación Félix Mendelssohn, la Fundación Ralph Vaughn Williams y la London School of Economics. 

 Su creatividad musical ha abarcado géneros diversos a lo largo de su carrera: la música de concierto, la electroacústica, la danza, la multimedia y el cine. Asimismo, en el campo de la multimedia, desarrolló proyectos en prestigiosos centros como el IRCAM (lnstitut de Récherche et Coordination  Acoustique/Musique) y el Groupe de Récherche Musicale, ambos en Francia. De entre esos proyectos se destacan Cactus Geometries, obra acusmática estrenada en 2002 y Mantis walk in Metal Space, estrenada en el 2003. En el ámbito de la música de concierto, destaca Jardines on Palmera, obra creada para la Orquesta Nacional de Francia. 

 A la par de su carrera artística, forjó una larga trayectoria académica; amén de numerosas conferencias y cursos impartidos a lo largo de tres décadas en México, notoriamente en el Centro Nacional de las Artes y la Escuela Nacional de Música (UNAM); fue profesor en el Royal College of Music y en la Guildhall School of Music and Drama en Londres. Fundador de la Licenciatura en Artes Musicales de la Escuela Superior de Artes del estado de Yucatán de la cual fue director y maestro hasta 2007. Asimismo, dictó cátedra en instituciones como el Conservatorio de París, la City University en Londres, la Universidad de Lanús en Argentina y la Universidad de Western Michigan.  

 Se desempeñó como director artístico del Foro Internacional de Música Nueva (2008-9), Miembro de la Comisión de Artes del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2008-12), Miembro del Consejo Académico del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (2007-13) y como Rector del Conservatorio de las Rosas (2007-11). 

 Debido a su labor creativa, fue acreedor de numerosas distinciones incluyendo, entre otras, galardones de la Federación Internacional de Música Electroacústica (Francia), la British Broadcasting Corporation- BBC (Inglaterra) y del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. Se destacan entre éstos, el prestigioso Prix Ars Electronica (Austria), obtenido en 1993 con la obra Mannam,  la Medalla Mozart de Oro, recibida en 2000; además de su ingreso al Sistema Nacional de Creadores (1993, 1996, 2002 y 2011) y una nominación a los Premios Grammy en 2012. Desde 2005 fue miembro Honorario de la Academia de Artes de México.